¿Cada niño puede, realmente?

¿Qué tienen otras autoridades para decir  sobre los conceptos de Suzuki? 

Habiendo ingresado recientemente al círculo de enseñanza y aprendizaje de Suzuki, muchos de los principios del método todavía son algo nuevos para mí.

Curioso (y a veces tal vez incluso un poco escéptico) sobre varios aspectos de este enfoque, pensé que sería divertido ver lo que otros “expertos” estaban diciendo acerca de las ideas de Shinichi Suzuki (en gran parte intuitivas) sobre la enseñanza y el aprendizaje. Decidí comparar algunas de sus opiniones con las de publicaciones fuera de la esfera inmediata de Suzuki (Asociación de las Américas) y encontré una interesante congruencia de pensamientos, especialmente los relativos a la innata (o la falta de ella), los pequeños pasos, la repetición, la memorización, y escuchar o internalizar. Aquí hay algunos que me gustaría compartir.

Pensamientos sobre talento innato

Cuando aún tenía veintitantos años y estudiaba violín en Berlín, Suzuki cayó en un estado de depresión. En su libro Nurtured by Love, le habían hecho creer que el talento era algo innato y estaba convencido de que no tenía ninguno.¹ ¿Te suena familiar? Ciertamente, muchos de nosotros tenemos la idea de que algunas almas afortunadas nacen con “talento” y las que no lo son, nunca lo obtendrán, sin importar cuánto trabajen. Carl Seashore (1866-1949), el ex jefe del departamento de psicología de la Universidad de Iowa, que publicó la primera prueba estandarizada de aptitud musical, se había adherido fuertemente a la doctrina de “capacidades musicales heredadas”, aunque luego admitió que el éxito en la música dependía de otros factores que su prueba no midió. ². Edwin Gordon, profesor retirado Carl E. Seashore de Investigación en Educación Musical que casualmente obtuvo su doctorado en la Universidad de Iowa nueve años después de la muerte de Seashore, señala en su libro The Psychology of Music Teaching que en el cambio de siglo, los investigadores en general creían que la aptitud musical era de hecho innata.³ La idea de la naturaleza sobre la crianza parece haber sido insertada en nuestra psique hace mucho tiempo por un tal Francis Galton, primo de nada menos que el famoso Charles Darwin, en el trabajo de Galton en 1869, Genio hereditario: una investigación sobre sus leyes y consecuencias.⁴

Mucho tiempo después de la muerte de Seashore, Edwin Gordon se convirtió en editor de Studies in the Psychology of Music, una serie iniciada por Seashore. Gordon también publicó su propio conjunto de pruebas estandarizadas, Music Aptitude Profile, en 1965. A diferencia de Seashore, Gordon siente que, aunque la aptitud musical se vuelve “impermeable” para practicar y entrenar después de los diez años, con entrenamiento a una edad muy temprana, un individuo puede a menudo desarrollar su aptitud o potencial (Gordon define la “aptitud” como el potencial de lograr.⁵). Sostiene que las autoridades apoyan mucho la idea de que “la influencia de la formación preescolar es de gran importancia” para el desarrollo de la aptitud.⁶ En su libro Intelligent Music Teaching, Robert A. Duke también sostiene que la capacidad de un niño para percibir el sonido , especialmente el habla y la música, cambia permanentemente en los primeros años de vida.⁷. El propio Suzuki se dio cuenta de que “el talento no es innato”, el título del primer capítulo de su libro, Desarrollo de habilidades desde la edad dero. Él hace un guiño a la importancia de la educación temprana, más adelante en este libro, afirma que “un niño pequeño puede necesitar solo entrenar mil veces mientras que un adulto no podrá alcanzar tal habilidad después de entrenar incluso ciento cincuenta mil veces”. ⁸ Si hay algo visual del mundo de Suzuki reconocido por el público en general, es el de los niños pequeños que aprenden a tocar instrumentos.

En este mismo libro, Suzuki postula que si Mozart hubiera sido educado de manera diferente, podría haber sido sordo. ⁹ Afortunadamente para nosotros, Mozart fue enseñado por su padre, que también resultó ser un profesor de primera clase, y trabajó horas largas y duras. cuando era muy joven.¹⁰  Existe la historia de un músico joven y muy hábil que Suzuki escuchó, y cuando preguntó “¿cuánto tiempo practica?”, la respuesta fue “tres horas diarias”. ¹¹ Suzuki llegó a creer que ” cualquiera puede cultivar la capacidad en diez años “si practican unas tres horas diarias (esto equivale a unas 10 000 horas en diez años) .¹²  Hoy en día, esta” regla de los diez años “, un concepto que data de 1899, ha sido ampliamente aceptado como el camino a la experiencia.¹³ 

Suzuki observa, nuevamente en Nurtured by Love, que “no ha habido una investigación exhaustiva sobre cómo se adquiere la capacidad” ¹⁴ Afortunadamente, desde que escribió este libro en 1966, las cosas han cambiado en este aspecto, y gran parte de la investigación del pasado, treinta años de alto rendimiento parecen indicar que “las habilidades innatas específicamente dirigidas son ficción” y “no se ha encontrado evidencia clara de que existan restricciones no físicas hasta el momento”. ¹⁵  Ericsson, Krampe, Tesch-Romer señalan que “la investigación reciente ha demostrado que las características importantes del rendimiento superior de los expertos se adquieren a través de la experiencia (es decir, nutrir) y que el efecto de la práctica en el rendimiento es mayor de lo que se creía posible anteriormente “; “La búsqueda de características hereditarias estables que pudieran predecir el rendimiento superior de individuos eminentes ha sido sorprendentemente infructuosa” .¹⁶ Llegan a la conclusión de que hay “poca predictibilidad del rendimiento final mediante pruebas de capacidad” y Duke parece estar de acuerdo, afirmando que “la mayoría de las pruebas estandarizadas ”Miden lo que es significativo e importante” .¹⁷  A medida que maduró, Suzuki rechazó la línea de pensamiento encarnada por Carl Seashore y su prueba, calificándola de “obsoleta”. ¹⁸ 

¿Qué pasa con el concepto de Suzuki sobre los Puntos de Enseñanza?

En su artículo Superdotación y evidencia para un rendimiento reproducible superior, Ericsson, Roring y Nandagopal afirman que “mediante la adquisición de actividades cada vez más difíciles y complejas, clasificadas según el nivel de dificultad por el docente y los entrenadores, a medida que los niños se guían hacia el dominio de los movimientos más fáciles primero, luego movimientos más avanzados, casi siempre en su orden de complejidad y dificultad, se logra un gran progreso “, y como señala Duke,” el corazón de la enseñanza es la estructuración sistemática de las experiencias de aprendizaje ”.¹⁹  La adquisición de habilidad requiere que abordemos los objetivos específicos en pasos pequeños de dificultad,  los problemas más consecuentes y solucionables deben identificarse cuando asignamos tareas en niveles apropiados para solicitar el éxito, y este éxito por sí mismo proporcionará retroalimentación positiva.²⁰  En  el  libro Every Child Can!  se afirma que la selección cuidadosa y la revisión del repertorio publicado en los libros de Suzuki aseguran que cada pieza desafía al alumno a dar otro “pequeño paso adelante”, sobre la base de los fundamentos anteriores.²¹  Esto se describe como “andamiaje” en The Talent Code.²² 

Ericsson, Roring, Nandagopal se dio cuenta de que los artistas consumados practican aquellos aspectos de su actuación que tienen más margen de mejora.²³  En su libro Practicing for Artistic Success, Burton Kaplan señala que “la concentración florece en los mundos de lo posible y lo probable”. “²⁴  Por lo tanto, debemos tener tanto objetivos alcanzables como desafíos que se extiendan más allá de las habilidades actuales, desde la” zona de confort “hasta la” zona de aprendizaje “al apuntar a” habilidades específicas “que están fuera de nuestro alcance.²⁵  Coyle continúa con esta línea de pensamiento al describir lo que él llama “El punto dulce”, el punto en el cual uno está “operando deliberadamente en el borde” de su habilidad, posicionado de tal manera que es la lucha lo que le permite a uno “capturar el fracaso” y convertirtlo en una habilidad. “²⁶  De esta manera, el esfuerzo específico puede aumentar la velocidad de aprendizaje exponencialmente.²⁷  En el libro Every Child Can! también nos llama la atención el hecho de que las habilidades desarrolladas durante el uso del método de Suzuki, como la capacidad de enfocar, analizar y resolver problemas se transfieran a los aspectos más amplios de la vida de un niño a medida que madura.²⁸ 

Coyle también está convencido de que ciertos patrones de práctica específica que desarrollan habilidades lo hacen al construir algo llamado “mielina”. ²⁹  La mielina, descubierta originalmente por Rudolf Virchow en 1854, forma envolturas alrededor de las neuronas, mejorando así el funcionamiento de las dendritas de nuestro cerebro y aumentando la velocidad a la cual ocurren los procesos de pensamiento. Las nuevas tecnologías desarrolladas en el año 2000 permitieron el mapeo de la mielina, y mucha investigación (sin mencionar la excitación) ha seguido. Se cree que ciertos aspectos de la “práctica focalizada” -el aislamiento de las partes para practicar, la selección de mejorar las más débiles primero, ignorando  las demás,  identificando uno  de estos problemas y trabajando solo en esto  a la vez, crearon más rápidamente  mielina.³⁰  Un ejemplo práctico de esto se puede ver en un estudio de patinadores, donde se descubrió que los que estaban en la cima, pasaban más tiempo practicando saltos que no podian hacer  (es decir, trabajando en la zona de aprendizaje), mientras que los patinadores de élite que pasaban más tiempo en saltos que ya podían hacer (los últimos todavía estaban en su zona de confort) .³¹  Los devotos de Suzuki sin duda reconocerán estos patrones de práctica. Suzuki sugiere en Nurtured by Love que el esfuerzo es beneficioso siempre que esté orientado a los objetivos y, nuevamente, en el Desarrollo de habilidades, que la capacidad se desarrolle de esta manera, buscando repetidas veces  cosas mejores.³²  El término “práctica deliberada” se acuñó en 1993.[33] 

Repetición

En el libro Every Child Can! sostiene que los niños adquieren habilidad mientras repiten, algo que Suzuki afirma haber notado por primera vez mientras observaban a un periquito, al darse cuenta  que fue por repetición que aprendió a hablar.³³  Tiene cuidado de advertir que la repetición debe ocurrir solo después  que uno ha aprendido una cosa, y Kaplan coincide: la repetición debe ocurrir en el momento del éxito.³⁴  Duke también acepta que el desarrollo de la habilidad implica la repetición y la fuerza aumenta con la repetición en el tiempo.³⁵  Coyle también describe cómo se construye la mielina a través de la lucha y la repetición.³⁶  En su sobrecubierta de su libro está declaró que ”las buenas noticias sobre la mielina es que no se fija al nacer “y más tarde que” siempre conservamos la capacidad de agregar más mielina a través de la práctica [deliberada]” ³⁷ , y por supuesto, la repetición.

¿Por qué deberíamos memorizar?

En Nurtured by Love, Suzuki dice  ”pongo mucha atención en el entrenamiento de la memoria. Mis alumnos deben saber la música de memoria “, y luego,” Dependiendo del entrenamiento, tu capacidad para memorizar se vuelve cada vez mejor, y el tiempo que lleva memorizar se hace cada vez más corto “; la capacidad de recordar algo después de escucharla una sola vez se cultiva.³⁸  Describe cómo en el jardín de infantes de Talent Education en Matsumoto, los jóvenes memorizaban cientos de poemas de haiku, y su capacidad para memorizar siempre mejoraba.³⁹ Coyle, citando el pensamiento de Adriaan de Groot y Choice in Chess, sobre la manera en que los jugadores de ajedrez memorizan movimientos, también confía en que la memoria se mejora con el entrenamiento.⁴⁰  En Talent Is Overrated, el talento esta sobrevalorado, se sugiere que la evidencia parece indicar que la capacidad de memoria se adquiere y aparentemente está disponible para cualquiera.⁴¹ 

Una fuente de no poca emoción con respecto a la adquisición de la memoria proviene de un estudio de 1980 de Ericsson, Chase y Faloon titulado Adquisición de una habilidad de memoria, que involucra a un estudiante universitario al que solo se hace referencia como SF. En este fascinante estudio, fue capaz de desarrollar su habilidad de memoria durante un período de dos años a tal punto que pudo memorizar rápidamente una serie de ochenta y cuatro dígitos aleatorios (la mayoría de nosotros puede recordar solo siete equivalentes a un numero de teléfono ) a la vez mediante el uso de codificación, o “fragmentación”, para acceder a la memoria a largo plazo (LTM) .⁴²  La investigación parece apoyar la convicción de Suzuki de que, claramente, la capacidad de memoria no es innata, sino desarrollada.⁴³ 

Internalizar la música a través de la escucha y la imagen

Donald Greene, en su libro Performance Success: Working Your Best Under Pressure, describe un incidente asombroso que involucra ensayos mentales: trabajó con una joven llamada Pam, una buceadora herida, integrante del equipo Olímpico de buceo que deseaba competir en 1984 en Mission Viejo, California. Debido a su lesión, durante dos meses antes de las pruebas, su médico le prohibió practicar activamente sus inmersiones. Sin embargo, Greene pudo trabajar mentalmente con Pam diariamiente  en la oficina del entrenador, haciendo que revisara cada una de sus inmersiones con todo lujo de detalles en su imaginación. Cuando finalmente llegó el día de las pruebas, aunque no había podido practicar en una piscina real en un verdadero trampolín durante muchas semanas, las primeras cinco de sus ocho inmersiones tuvieron un éxito tan milagroso que se anotó en la parte superior de su grupo! Desafortunadamente, cuando en su sexta inmersión sufrió otra lesión, su médico no le permitió completar las dos últimas inmersiones: no iría a los Juegos Olímpicos.⁴⁴ 

En Nurtured by Love, Suzuki relata una historia en la que podemos ver algunos paralelismos con la de Greene. Habla de enseñar a un niño ciego, describiendo en detalle la forma en que él (y más tarde el alumno) intentaron imaginar, sin ojos, el movimiento del arco del violín a través del espacio.⁴⁵  La necesidad de crear una imagen interna también puede inferirse en La insistencia de Suzuki en escuchar extensamente, especialmente mientras uno se prepara para aprender nueva música. Kaplan nos aconseja que se debe agregar la escucha al horario de prácticas.⁴⁶  Coyle comparte la historia de una joven llamada Clarissa, una estudiante de clarinete que, en un video tomado durante una de sus sesiones de práctica, pudo acelerarla por unos momentos. tasa de aprendizaje multiplicada por diez. Estos pocos momentos de esta sesión de práctica particular ahora se consideran un caso clásico de lo que se trata la “práctica deliberada”: enfoque intenso, atención al detalle y corrección persistente de cualquier error. Ella fue capaz de trabajar tan intensamente en parte porque tenía un “plano” en su mente, una “imagen” para comparar, se formó cuando “escuchó la canción un par de veces” y decidió “le gustaba”.⁴⁷  Duke nos dice que el estudiante debe tener una imagen de conceptos (como “sonido delicado”, por ejemplo) antes de poder ejecutarlo.⁴⁸  Kaplan cree que para seguir mejorando, todos nosotros debemos continuar formando imágenes y la imagen debe anticipar el rendimiento, al igual que en el habla cotidiana.⁴⁹  Debemos practicar vívidamente en la imaginación y tener cuidado con los errores cuando trabajamos con imágenes ⁵⁰ . Donald Greene nos dice que siempre corrijamos los errores, que son normales en los ensayos mentales.  Tan pronto como se hace uno, “rebobinar” (corregirlo), y luego repetir varias veces.⁵¹ 

Conclusión

Parecería que existe un extenso cuerpo de literatura sobre la forma en que los humanos adquieren y desarrollan habilidades; Ciertamente me fascinó la pequeña parte de la que tuve la oportunidad de encuestar. También estoy un poco sorprendido por el grado en que muchas de estas fuentes parecen corroborar varios aspectos del método de aprendizaje de Suzuki. Mi lectura de ellos, creo, no solo reforzó mi confianza en la forma de Suzuki de enseñar, aprender y practicar, sino que también amplié mi comprensión de cómo funciona todo.

Notes